مصممة الأزياء الشهيرة بملابس الساري الكتانية المنسوجة يدوياً، مستعدة لجلب مجموعتها الأولى من فساتين الزفاف إلى دبي
مع اقتراب مهرجان الأضواء، اتجهت المحادثات بنجاح نحو كيفية إنشاء مظهر ديوالي المثالي. من خلال دفع روح “الأقل هو الأكثر” إلى الأمام، كانت الفخامة الهادئة اتجاهًا رئيسيًا في مشهد الموضة العالمي هذا العام.
مصطلح يستخدم لوصف الأسلوب والنهج الذي يركز على البذخ البسيط والدقيق والمكرر بدلاً من التوهج، تؤكد الفخامة الهادئة على فكرة أن الرفاهية الحقيقية لا تحتاج إلى أن تكون عالية أو باهظة أو متفاخرة. بدلاً من ذلك، يتعلق الأمر بالجودة والحرفية والأناقة البسيطة التي تتحدث عن نفسها.
انافيلا ميسرا
على الرغم من أن الملابس الاحتفالية لديوالي، تقليديًا وتاريخيًا، كانت دائمًا تدور حول احتضان روح الاحتفال النابضة بالحياة والملونة، فهل يمكن لهذا العام أن يروي قصة مختلفة؟ وتشتهر بأسلوبها المعاصر في الملابس الهندية التقليدية، وخاصة الساري، والتزامها بالممارسات الأخلاقية والصديقة للبيئة في علامتها التجارية التي تحمل اسمها، أنافيلا ميسرا، والتي من المقرر أن تقيم أول عرض منفرد لها في دبي يوم 28 أكتوبر في Jaipur Rugs. يكشف السركال أفينيو كيف سيؤثر التحول نحو الفخامة الهادئة على اتجاهات الملابس الاحتفالية هذا الموسم.
مقتطفات محررة من المقابلة:
يعرض عملك مزيجًا فريدًا من الماضي والحاضر والمستقبل، حيث يجمع بين الأساليب التقليدية والحداثة بطريقة خالدة. من أين ينبع هذا الفهم للحرفة؟
لقد ولدت وترعرعت في بلدة كارنال الصغيرة في ولاية هاريانا بالهند، في أسرة بسيطة تركز بشدة على المجال الأكاديمي. لم تكن الموضة أبدًا موضوعًا للمحادثة، لكن والدتي كانت تتمتع بجماليات بسيطة وبسيطة وراقية وكلاسيكية تتزامن مع المنسوجات التقليدية والحرف اليدوية والمطرزات المعقدة. وقد انعكس هذا في خزانة ملابسها، وأعتقد أنه أثر بشكل غير مباشر على الطريقة التي بدأت بها إدراك الموضة دون أن أدرك حتى أن جمالي كان يتشكل في ذلك الوقت. بعد العمل في عالم الشركات لبضع سنوات، أخذت استراحة للعمل في وزارة التنمية الريفية والمنسوجات في المشاريع الحرفية. لقد عرّفتني هذه التجربة بالمناطق الريفية ومراكز الحرف في الهند، حيث اكتسبت فهمًا عميقًا للحرف والمهارات التي تزدهر في قرانا.
الممثل جانفي كابور ينضح بالسحر الخالد
يمكن للمرء أن يقول أن مجموعتك تمثل المرأة الهندية الحديثة، التي تقدر تراثها وجذورها الثقافية بينما تمضي قدمًا نحو واقع جديد. كيف تنظرين إلى المرأة العصرية، وكيف يؤثر ذلك على تصاميمك؟
لقد كانت الهند دائمًا دولة بها نساء قويات لعبن أدوارًا حيوية في تشكيل أمتنا. واليوم، حتى النساء من القرى والبلدات الأصغر يجدن أصواتهن، ويعبرن عن أنفسهن، ويضطلعن بأدوار رئيسية. إنه وقت جميل في بلادنا. إن المرأة الهندية الحديثة، كما أشرت بحق، متجذرة بعمق في الثقافة والحرف والمنسوجات. عندما ننظر إلى العالم من خلال عدسة الثقة في جذورنا والرغبة في استكشاف المزيد، فإن ذلك يؤدي إلى مزيج فريد من الحداثة والتقاليد. الساري هو مثال ساطع. إنه لباس تقليدي منسوج بالتراث والثقافة، ولكن كيفية تجربته واختيار الخيوط وكيفية التعامل مع الساري يمكن أن يحدث فرقًا كبيرًا.
في الآونة الأخيرة، أصبح الساري رمز الموضة في شبه القارة الهندية، وشق طريقه إلى السجاد الأحمر العالمي. كيف تطور الثوب في ملاحظتك؟
إن الثقة التي اكتسبناها في التعبير عن أنفسنا من خلال التقنيات والمنسوجات الخاصة بنا دفعت العديد من المصممين الجدد إلى تجربة الساري التقليدي. وقد أدت هذه التجربة إلى ظهور العديد من أشكال الساري التي احتضنها السكان الهنود الأصغر سنًا في العالم.
أحدث مجموعة Anavila هي مزيج معقد من التقليدية والحديثة
في حين أن النساء من أصل هندي يعتزن دائمًا بالساري، فإن ما يتغير الآن هو الاهتمام المتزايد للنساء في جميع أنحاء العالم بارتداء هذا الثوب التقليدي. وقد شجع هذا النساء على الوصول إلى الساري وفهمه واحتضانه بطرق جديدة ومبتكرة. إنها نتيجة للأساليب المبتكرة للمصممين الشباب الذين أعادوا تعريف الساري وابتكروا نسخة أكثر تنوعًا من هذه الملابس الخالدة. عندما رأينا ناتاشا بوناوالا ترتدي الساري في حفل Met Gala، كانت بمثابة صورة رمزية جديدة تمامًا لهذه الستارة الكلاسيكية.
لقد لاحظنا أيضًا أن جيل الشباب يبحث عن المزيد من الإصدارات البوهيمية من الملابس. إنهم يريدون شيئًا عصريًا عندما يكونون بالخارج أو يسافرون، ويبتعدون عن المعايير التقليدية مع الحفاظ على لغتنا الجمالية. بالنسبة لعلامتنا التجارية، قدمنا مفهوم إقران صدرية مع ساري، مما يوفر التنوع والجاذبية لجمهور الجيل Z.
أنت أيضًا تطلق مجموعتك الأولى من الأزياء الراقية على الإطلاق. كيف يتم النظر إلى الأزياء الراقية من خلال رؤية أنافيلا؟
كان التوسع في تصميم الأزياء بمثابة تطور طبيعي لعلامتنا التجارية، حيث أنه يقدم تحديات وفرصًا جديدة لإبداعنا. تركز الأزياء الراقية على القطع الفريدة المصنوعة يدويًا، مما يسمح لنا بدفع حدود تصميمنا. في عالم اليوم، يبحث مستهلكو المنتجات الفاخرة عن منتجات فريدة وأصلية ومستدامة. إن نهجنا في الصناعة اليدوية والمنسوجات والإنتاج الأخلاقي يضعنا في وضع جيد لتلبية احتياجات هذا الجمهور المميز. تقدم الأزياء الراقية مرحلة حميمة لسرد قصص أعمق وأكثر دقة عن الحرفيين لدينا، وتراثنا، ومهاراتنا، وموادنا.
كاريشما كابور في صورة ظلية أنافيلا الكلاسيكية
في السنوات الأخيرة، برزت الفخامة الهادئة باعتبارها اتجاهًا بارزًا في عالم الموضة. كيف تنظر إلى هذا التحول بعيدًا عن الجماليات الصاخبة والعظيمة؟
تصميم الأزياء وكذلك ملابس الزفاف تتجه نحو احتضان السهولة. بينما نتحدث عن النساء اللاتي يدخلن إلى عالمهن الخاص ويتوسعن إلى طرق جديدة، فإن ارتداء الملابس قد تجاوز مجرد المظهر الفاخر. لقد وصلت إلى مكان تريد فيه حقًا أن تزين نفسك بملابس فاخرة جميلة ومستدامة ومصممة جيدًا. لا تريد نساء اليوم أن يكون الثوب مقيدًا ويتحكم في حركتهن بأي شكل من الأشكال. لذلك، يجب أن تكون الأزياء الراقية خفيفة وفاخرة. يجب أن تكون جيدة الصنع ولها قصة ولكن لا ينبغي أن تضع حدودًا عليك فيما يتعلق بكيفية رؤيتك لنفسك. أعتقد بالتأكيد أن الملابس الاحتفالية والأزياء الراقية تتجه نحو السهولة والراحة والتنقل.
علاوة على ذلك، كانت الفخامة الهادئة دائمًا جزءًا من نسيج الموضة الهندية. سواء أكان الأمر يتعلق بشخصيات تاريخية مثل ماهراني أهيليا باي، أو الطريقة التي حملت بها نفسها، فكل ذلك مؤشر على البساطة التي تم بها صنع الملابس الهندية وارتدائها على مر القرون. معظم المنسوجات لدينا هي نتيجة لخلق فخامة هادئة والسماح للحرفية بالتحدث عن نفسها. الكثير من العلامات التجارية المحلية بدأت الآن في تحقيق أهدافها الخاصة وتأكيد هذه النقطة على أن المنسوجات الهندية هي عمل محبب ولها صدى فاخر ولكن بهدوء، وليس من خلال كونها في وجهك.
(من اليسار) الممثلان شيفالي شاه وفيديا بالان يرتديان ملابس أنافيلا
في حين أن الأزياء الراقية التقليدية تميل في كثير من الأحيان نحو الفخامة، تركز Anavila على الألوان الصامتة والصور الظلية الدقيقة، وتحتضن الفخامة الهادئة. هل تعتبرين ذلك اتجاهاً رئيسياً لموسم الأعياد القادم؟
يمكنك رؤية المزيد والمزيد من النساء يصنعن صورهن الخاصة لملابس الاحتفالات، سواء كان ذلك من خلال القفطان المعدني مع قطعة من المجوهرات أو سواء كان ذلك من خلال سراويل مع نوع معين من الكورتي أو الساري الهندي الذي يتم ارتداؤه بطريقة سهلة، مع بلوزات قابلة للتنفس غير مُجهز ولكنه يعطي مظهرًا وإحساسًا متدفقًا للغاية. يمكنك اختيار الساري وإقرانه بشيء آخر في خزانة ملابسك، ومزجه ومطابقته لمنحه هويتك الخاصة. يعد ديوالي دائمًا فرصة للهنود لتزيين الملابس التقليدية. لكن الفخامة الهادئة هي شيء سنراه بالتأكيد أكثر في موسم الأعياد هذا. لذا، سنرى الكثير من الملابس التقليدية الهجينة، مثل القفطان مع السترات، والأطقم المتناسقة ولكن بأنماط وألوان تقليدية مع المجوهرات.
نظرًا للبصمة الكربونية الكبيرة لصناعة الأزياء والحاجة الماسة للسيطرة عليها، ما هو الدور الذي تلعبه الاستدامة في حياتك كمصمم؟
ساهمت الموضة السريعة وثقافة الارتداء والرمي في صناعة الأزياء في إحداث بصمة كربونية عالية وكمية هائلة من النفايات. تلعب الاستدامة دورًا حاسمًا في جميع خطوط ملابس Anavila. ومن خلال العمل على استخدام المواد الطبيعية والأصباغ المستدامة والتقنيات الصديقة للبيئة، أعتقد أنه يمكننا المساهمة في رفاهية بيئتنا.
أخيرًا، ما الذي يمكن أن نتوقعه من معرضك القادم في دبي؟
لقد أطلقنا مؤخرًا متجرنا الرئيسي، عامود، في مومباي، ونهدف إلى إعادة نفس التجربة في دبي. ونظرًا للظروف العالمية الحالية، فإننا نستكشف أيضًا طرقًا لدعم الوضع المستمر بطريقتنا الخاصة. كل يوم هو فرصة جديدة. وهذه أيضًا هي المرة الأولى التي نستضيف فيها معرضًا فرديًا في دبي، لذا فهو أمر مثير للغاية بالنسبة لنا. نحن نعمل على جلب الرؤية الحقيقية لأنافيلا إلى المدينة.
