عندما كانت طفلة، كانت الشيخة جواهر بنت عبد الله القاسمي حالمة إلى حد ما. وفي حين سمحت لها الكتب بالهروب إلى أماكن سحرية، فقد وجدت تمثيلًا لهذه الأوهام في الأفلام. إن هذه القدرة على الحلم، والأحلام الكبيرة، هي التي جعلت من الشيخة جواهر طفلة معجزة، بعد أن تخرجت من المدرسة الثانوية في سن الخامسة عشرة فقط.
بحلول الوقت الذي بدأت فيه العمل، كانت الشيخة جواهر تبلغ من العمر 19 عامًا وحصلت على شهادة في الأدب الإنجليزي. على مر السنين، ارتدت قبعة معلمة وأمينة مكتبة، لكن الرحلة لتصبح رائدة بدأت عندما تم تكليفها ببدء مهرجان سينمائي للأطفال في عام 2013.
وبعد مرور أحد عشر عامًا، لم يساعد تصميمها على صقل رواة القصص في مهرجان الشارقة السينمائي الدولي للأطفال والشباب على التطور ليصبح منصة مفضلة لصانعي الأفلام الشباب في المنطقة فحسب، بل مكّن أيضًا من إجراء حوار حول روح السينما العربية. السينما يجب أن تكون. وقبيل انطلاق المهرجان في 7 أكتوبر، يتحدث مدير عام المهرجان مطولاً عن مستقبل الأفلام العربية. مقتطفات محررة من المقابلة:
ما الذي جذبك إلى السينما في سنوات تكوينك؟
عندما كنت طفلاً، كنت دائمًا أحب قراءة القصص، وهذا ما دفعني إلى مشاهدة الأفلام. لقد حركتني السينما، وجعلتني أفكر. كان عمري 19 عامًا فقط عندما بدأت العمل كمدرس. وكنت أحب العمل مع الأطفال. لذا، عندما سنحت لي الفرصة لإدارة مهرجان سينمائي للأطفال، اغتنمت هذه الفرصة لأنها جمعت بين حبيَّ. لقد كانت مغامرة جديدة.
ما نوع الأفلام التي كنت تشاهدها عندما كنت طفلاً؟ هل كانت اللوحة واسعة في السينما العربية؟
عندما كنا صغارًا حقًا، كنا نشاهد المحتوى العربي، والأفلام المصرية القديمة. ثم بدأت بمشاهدة هوليوود. في الواقع، أول فيلم هوليود جعلني أبكي هو فيلم Braveheart. لقد جعلني ذلك مهتمًا بميل جيبسون كممثل، ثم شاهدت فيلم The Patriot. ثم مررت بمرحلة romcom. عندما تكبر وتتغير حياتك، تتغير اختياراتك في الأفلام أيضًا. اليوم، أفضّل مشاهدة الأفلام الوثائقية. لقد شاهدت هذا الفيلم المسمى “غريزة الأم” عندما كنت على متن طائرة قبل شهر. يتعلق الأمر بالحزن والخسارة. كأم لثلاثة أطفال، تركني ذلك بقلب مثقل. لقد جعلني أفكر في نفسي كأم. أحب الأفلام التي تفعل ذلك بك، والتي تجعلك تفكر في واقعك.
يحاول الكثير من الآباء تثبيط أطفالهم الصغار عن مشاهدة الأفلام. لماذا من المهم التعرض للسينما منذ سن مبكرة؟
جيلنا مختلف تماما عن الأجيال التي تلته. عندما كنا صغارًا، نادرًا ما كنا نسأل لماذا لا نستطيع مشاهدة شيء ما. وعندما قيل لنا أن هذا ليس جيدًا، قبلنا. لقد اعتقدنا في الواقع أن آباءنا يعرفون أفضل. مع جيل الشباب، عليك أن تفكر، عليك أن تقنعهم لماذا هناك شيء ليس في صالحهم. عندما رأينا علامات تحذيرية أثناء مشهد التدخين، شعرنا بالصدمة. لكنها لا تؤثر على جيل الشباب بنفس الطريقة. إذا قلنا لهم أن هذا ليس جيدًا، فسوف يرغبون بالفعل في تجربته. ولهذا السبب يجب على الأفلام أن تصور الواقع والقضايا، وأن تفعل ذلك بطريقة تحترم الثقافة والدين. ولهذا السبب يحتوي مهرجاننا على أفلام وثائقية وقصيرة وأنواع مختلفة من الرسوم المتحركة والأفلام الصامتة. إن التعرض لأشكال مختلفة يوسع فهمنا للعالم.
ويركز مهرجان الشارقة السينمائي الدولي أيضًا على الأفلام التي يصنعها الشباب. ما مدى أهمية تعريفهم بالجوانب التقنية لصناعة الأفلام في سن مبكرة؟
نحن نركز على الثقافة الإعلامية، ولكن من مسؤوليتنا أيضًا دعم أحلام وتطلعات الجيل القادم. إذا قال شخص ما: “لدي قصة، هل أستطيع أن أرويها بالطريقة التي أريدها؟”، فيجب أن نكون قادرين على تزويدهم بالأدوات التي تسمح لهم بالقيام بذلك. السينما ضخمة. لا يقتصر الأمر على التمثيل والإخراج فحسب، بل هناك التمويل والمكياج والتصوير السينمائي. أقل ما يمكنني فعله هو أن يكون لدي منصة تعليمية تسمح للشباب أيضًا بالتواصل. لدينا ضيوف من جميع أنحاء العالم يأتون للمناقشات والمحادثات. يمكن للشباب أن يتعلموا منهم، ويتحدثوا عن الصعوبات التي يواجهونها. من الواضح أننا لا نستطيع أن نجعل جميع الأطفال مهتمين، ولكن حتى لو كان لدينا واحد، فسيكون الأمر يستحق ذلك.
وعندما يعتزم هؤلاء الأطفال أن يصبحوا صانعي أفلام محترفين، هل توجد بنية تحتية لدعمهم؟
نحن ننمو ببطء ولكن بثبات. لدينا الآن اتصالات مع مهرجانات سينمائية أخرى حيث يمكننا أن نعرض أعمالهم. لا أريد أن أعرض أفلامهم في مهرجاني وحدي، بل على منصات أخرى أيضًا. إننا نخطو خطوات صغيرة، كما نأمل، على الطريق الصحيح.
لقد كنت أنت نفسك طفلاً معجزة، حيث أنهيت دراستك الثانوية في عمر 15 عامًا. هل يستمد عملك مع الشباب أيضًا من تجاربك الخاصة في التألق في سن مبكرة جدًا؟
بالتأكيد يعيدني إلى طفولتي. عندما كنت مراهقًا، كنت مفتونًا بالتصوير الفوتوغرافي. في كل مرة كنت أبحث عن ورشة عمل لأحضرها، كانوا يقولون إن عدد الأشخاص المسجلين ليس كافيًا للحصول على ورشة عمل بالفعل. كانت الفرص أقل. اليوم، الأطفال لديهم تلك المنصات. لا أرى نفسي قدوة لأنني مازلت أرغب في تحقيق المزيد. لا أريد أن يكون الشباب ممتلئين بأنفسهم، بل أريدهم أن يجتهدوا من أجل المزيد. والدتي في الستينات من عمرها، وما زالت تعمل، وكذلك والدي. لقد نشأت في أسرة تقدم العطاء دائمًا، وأريد أن أحمل هذا الإرث إلى الأمام.
فلسطين هي بلد الشرف هذا العام في مهرجان الشارقة السينمائي الدولي. اليوم، هناك شعور بالحاجة الملحة للحفاظ على الفن والثقافة الفلسطينية كجزء من الحفاظ على الهوية الفلسطينية.
إنها المرة الأولى التي نطلق فيها هذه المبادرة التي تسمى “بلد الشرف”. بالنظر إلى كل ما يحدث في العالم، أردنا أن نبدأ بدولة عربية واعتقدنا أن فلسطين هي الخيار الأمثل للبدء بها. إنها فرصة للاحتفال بثقافتهم وتقاليدهم. على سبيل المثال، لم أكن أعلم قط أن كل مدينة في فلسطين لها لباس مختلف. من الجميل أن نعرف مثل هذه الأشياء. نعم، هناك صراع مستمر يعرفه الجميع، لكن قلة قليلة من الناس يعرفون عن الثقافة. هناك مبدعون صنعوا أفلامًا لعرض تاريخهم وثقافتهم، ونريد أن نكون قادرين على تسليط الضوء على ذلك.
وبالنسبة للجيل الجديد الذي هو الآن في سنوات تكوينه، هناك حاجة لإظهار جانب مختلف تمامًا لفلسطين.
بالضبط. ما نراه هو الأخبار. لكن هذا يقلل مما كانت تمتلكه فلسطين بالفعل. كان لديهم تاريخهم وتقاليدهم الخاصة. وعلينا أن نعيد ذلك من أجل الأجيال الشابة.
المجتمعات العربية تتطور بشكل هائل. كيف تلتقط السينما العربية هذا التحول؟
لقد رأيت ذلك في الطلبات التي تلقيناها. إذا كنت أتحدث فقط عن صانعي الأفلام الإماراتيين، فقد كان لدي أفلام لم تر النور قط. وعندما سألتهم عن السبب، قالوا من سيدعمه ومن سيشاهده؟ نحن ندفع صانعي الأفلام الإماراتيين إلى إنتاج المزيد من المحتوى. الكثير من الأفلام العربية موجودة الآن في دور السينما. لدينا عروض لأفلام من إنتاج أطفال، ومعظمها مكتظة. أحب هذا لأنه يظهر أننا على الطريق الصحيح. لدينا أفلام يقدمها أطفال محليون ولا يتم قبولها دائمًا لأنه يتعين عليهم استيفاء معايير معينة. نشرح لهم سبب عدم الموافقة على أفلامهم. نحن نعلمهم ما يجب القيام به بشكل أفضل.
هل هناك فيلم معين عُرض في المهرجان وأثّر فيك حقًا؟
كان هناك فيلم سعودي، طريق الوادي، كان به قليل من الخيال، وكانت المؤثرات الخاصة خارجة عن العالم. لقد كنت فخورًا جدًا بجودة الفيلم. هذا العام، فيلم المعلم هو الفيلم الذي أتطلع إليه.
ما هو التحدي الأكبر الذي واجهته في إدارة مهرجان سينمائي للأطفال؟
في البداية، كان التحدي يتمثل في جعل الناس يفهمون ما كنا نفعله. لكنهم الآن يعرفون ويتطلعون بالفعل إلى المهرجان. لقد رأيت بعض الأشخاص، وبعض العائلات، يأتون كل يوم. لا أريد أن يُنظر إليه على أنه مجرد مهرجان سينمائي آخر. دعني أعطيك مثالا. كان الممثل البريطاني فريدي هايمور داعمًا كبيرًا للمهرجان. والدته هي وكيله. في كل مرة أتحدث إليها، تقول: “على فريدي أن يرد الجميل للمجتمع”. أضحك وأقول: “لكننا لسنا مجتمعك، أنتم بريطانيون ونحن عرب”. فترد قائلة: “جميع الأطفال متماثلون وهذه وظيفته”. أتمنى أن يفكر الجميع بهذه الطريقة لأنه يوجد أيضًا أشخاص يطلبون رسومًا لحضور المهرجان. أتيت لتحدث فرقا. نعم، يمكننا دفع تكاليف الرحلات الجوية والإقامة، ولكن النية يجب أن تكون نبيلة. سوف يتذكر الأطفال تعاطفك وتصرفاتك الطيبة.
لقد نجح جيلكم من النساء الإماراتيات في تحقيق ذاته بشكل جيد وحقيقي. إنهم يشغلون مناصب السلطة في كل قطاع مهم. ما الذي غذى هذا التغيير؟
الدعم والإيمان. منذ سنوات مضت، كانت النساء إما معلمات أو ربات بيوت. لا يعني ذلك أنه كان هناك نقص في الدعم في ذلك الوقت، لكن أدوار النساء كانت تقليدية إلى حد كبير. لكن اليوم، في اللحظة التي تقول فيها المرأة إنها تريد أن تصبح وزيرة، تُتاح لها الفرصة؛ في اللحظة التي تقول فيها إنها تريد أن تصبح رائدة فضاء، تتاح لها الفرصة. في عامي 2013 و2014، عندما بدأنا المهرجان للتو، كان هناك اجتماع لمديري المهرجان في اليابان. سافرت مع ابني. نظروا إلي وقالوا: “أوه، أنت امرأة”. قبل لقائنا، كنا نتبادل فقط رسائل البريد الإلكتروني، ولأنني أتيت من دولة عربية، فقد اعتقدوا أن الرجل فقط هو الذي يمكنه شغل مثل هذا المنصب. لقد ظنوا أنني سأكون غير متزوجة وليس لدي عائلة حتى أتحمل هذه المسؤولية، لكني هنا مع طفلي.
ثم جاءني والدي ذات مرة عندما أتيحت لي الفرصة لإدارة المهرجان. لقد كان بمثابة تحول كبير من كونه مدرسًا إلى أن يكون تحت وهج وسائل الإعلام الكاملة. أول ما قاله لي: أنت تعادل 100 رجل. أنا أثق بك.” ولجعل الأمر أفضل، يدعمني أطفالي ويدفعونني للقيام بعمل أفضل. الدعم والإيمان – سواء من الحكومة أو المجتمع أو الأسرة – يمكن أن يأخذك إلى أماكن معينة.
