الفنان الحركي الشيخ حسين يوناز يتحدث عن استخدام أمواج الصحراء في أعماله الفنية للطاقة الحركية كطريقة لتكريم الأب المؤسس الراحل للأمة
مغترب في الإمارات العربية المتحدة منذ 12 عامًا ، انتقل الشيخ حسين يوناز ، الذي ينحدر في الأصل من ولاية كيرالا ، الهند ، إلى البلاد بعد إكمال تعليمه الثانوي في المملكة العربية السعودية. كان حسين مهندسًا في مجال الطيران من خلال التعليم ، وكان يعلم في جوهره أن بناء الأشياء التي تروق للعين الفنية هو المكان الذي يكمن فيه مستقبله ، حيث توقفت الطبيعة المتكررة لهندسة الطيران عن ملاءمته. مرآب منزله ، المحاط بالأدوات والأجهزة ، هو المكان الذي يشعر فيه بالراحة القصوى ، وحيث ولدت بعض أعظم روائعه.
بدأ حسين قناته على YouTube ، MakerMan ، في عام 2009 ووصلت إلى حوالي 4 ملايين مشاهدة على مقاطع الفيديو الخاصة به اليوم. لاستكشاف سوق متخصصة في البلاد ، ابتكر حسين قطعًا فنية باستخدام الطاقة الحركية. تقع هذه القطع على طيف خاص بها ، من آلة فنية فريدة من نوعها للرمل الحركي توضح الأعمال الفنية بالرمال ، إلى الثريات الخفيفة الحركية التي تصور حركات مختلفة للعين التي تراقبها ، إلى اللوحات الجدارية الحركية والمنصة الحركية التي لا تعمل باللمس والتي استخدمت خلال كوفيد. -19.
نظرًا للفضول والشجاعة لمواجهة تحديات جديدة منذ الطفولة ، جعل حسين مهمته هي بناء كل ما لا يمكن العثور عليه في السوق ، مع كون YouTube و Google أفضل معلميه. سواء كان ذلك أثاثًا حصريًا لأصدقائه أو تمزيق الأسلاك في جداره لبناء شيء ما من الصفر ، فقد كان مخترعًا منذ البداية. عثر الفنان على هذا المجال بالصدفة ، ويأمل الآن في زيادة الوعي بهذا الأسلوب الفني الفريد. نظرًا لأن السوق الصغير والعميق يجد ببطء موطئ قدم له في البلاد ، يتحدث حسين ، الذي بنى بالفعل مهنة للخروج منه ، عن الآليات التقنية لتصاميمه ، ونمو الطاقة الحركية ومستقبل هذه الوسيلة المستدامة من طاقة.
آلة فن الرمل
آلة الرسم بالرمل التي بناها الحسين عام 2018 ، والتي بدأ العمل عليها بعد تخرجه ، تستخدم الرمال على خلفية سوداء لتوضيح صورة أول رئيس لدولة الإمارات العربية المتحدة ، المغفور له بإذن الله الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان. كان المفهوم الكامن وراء هذا المشروع هو تسلية الأشخاص الذين يقفون حول الماكينة من خلال حركة الرمل الذي يتم سكبه لإنشاء رسومات مختلفة. يبلغ حجم الماكينة 13 قدمًا في 10 أقدام وهي مصنوعة بواسطة متحكمات دقيقة ومحركات تعمل بالكمبيوتر. استخدم حسين الرمل كوسيلة لهذا المشروع كطريقة لرد الجميل للبلد الذي أصبح وطنه الثاني. “الرمل شيء تراه أينما ذهبت. في الصحاري ، في الشواطئ ، في كل مكان ، لذلك أردت أن أبتكر شيئًا لا يُنسى. يقول حسين: “الرمال في الإمارات عنصر قيم للغاية ، وهي مرتبطة بفني”. هل سيختبر أي عنصر آخر؟ يؤكد الفنان على حاجته إلى وسيط يمكن سكبه وإزالته دون ترك أي بقعة. بمجرد أن يجمع حسين الرمل من الحلوى ، يقوم بتنظيف نهائي لحبيبات الرمل والبلورات ثم يدمجها في عمله الفني.
خلق التفاعل
يتنوع فن الحسين ويمتزج مع العالم الأنيق للديكور الداخلي مع الثريات المشبعة بالطاقة الحركية. توفر هذه القطع ذات المظهر الحديث تجربة تفاعلية فريدة لكل فرد ، حيث يعتمد الإدراك على حركة عينيك وتحديد المواقع. الثريا المستديرة الحركية هي واحدة من هذه ، والتي تتميز بأنبوب ضوء يتحرك في نمط موجة دائرية. تخلق هذه الحركة تأثيرًا ساحرًا يلفت انتباه المشاهد. يقول حسين: “جاءت فكرة هذه القطعة من ثريا ضوئية ثابتة أثارت فضولي لدمج الحركة في تصميمي الخاص”. الثريا Kinetic Light هي قطعة أنيقة أخرى مبنية بنمط يشبه الموجة ، مستوحى من نمط الموجة الجيبية الرياضي. “توجد مصابيح LED بيضاء دافئة موضوعة على كلا الجانبين في العمود المركزي ؛ عندما تكون الثريا في حالة حركة ، فإنها تخلق حركة موجات خفية تسعد مشاهدتها “.
إذن ، كيف يأخذ منشئ قطعة فنية تفاعلية في الاعتبار تصور المشاهد؟ “على الرغم من أنه من المهم معرفة إبداءات إعجاب العميل ورؤيته ووضع ذلك في الاعتبار ، فمن المهم أيضًا الالتزام بتصميماتك وأفكارك الأساسية ثم تضمين ما سيجعل القطعة ممتعة وممتعة للعيون. التعليقات هي أيضًا جانب مهم جدًا لتحقيق أفضل النتائج “.
لمسة ميداس الوبائية
جائحة ولمسة ميداس؟ يبدو وكأنه مزيج غريب؟ أمر مرير إلى حد ما؟ لكن في مجال الطاقة الحركية ، كانت نقطة تحول. في الوقت الذي كان يُعتبر فيه اللمس محظورًا ، كان الطلب على تقنية اللمس في ازدياد. أنشأ حسين عدة مشاريع بدون لمس باستخدام الطاقة الحركية للأحداث الحكومية. يقول الفنان: “كانت الإمارات العربية المتحدة الدولة الأولى التي أعادت المعارض والعروض بعد Covid-19 ، لذا فقد جلبت الكثير من التحديات ، لكنها جلبت أيضًا مسارات مختلفة يمكنني استكشافها”. كان أحد اختراعاته غير اللمسية هو نظام الإضاءة المتسلسل الذي يتألف من منصة على شكل حلقة ، حيث عندما يتم إدخال اليد ، يمر الضوء من الأرض إلى الحائط ، ويتغير المحتوى الموجود على الشاشة لافتتاح الحدث. بصرف النظر عن التكنولوجيا التي لا تلمس التي تم إنشاؤها للأحداث الحكومية ، استخدم حسين الطاقة الحركية للاختراعات الأخرى التي لا تلمس في المعارض.
يعتقد الفنان الحركي ، وهو مجال متخصص في الإمارات العربية المتحدة ، أن هناك مجالًا للنمو في المستقبل لهذا الغرض. حاليًا ، تُستخدم الطاقة الحركية في الغالب في المعارض ، أو في القطع الفنية والمنشآت. ولكن مع اكتساب حركة الاستدامة زخمًا ، فإنه يرى عالمًا متطورًا للطاقة الحركية والفن. كفنان مستقل ، لم يشهد حسين الكثير من التغيير ، لكن التعاون مع العلامات التجارية والشركات الكبرى ساعد الفنانين مثله على النمو. “قامت دولة الإمارات العربية المتحدة بالترويج لمجموعة متنوعة من الفنون مؤخرًا ، ومع وجود معارض مثل جيتكس التي تعطي دفعة للتكنولوجيا ، هناك مجال للفن الحركي.”
عندما يتعلق الأمر بالاستدامة ، فقد أثبتت الطاقة الحركية أنها دائمة الخضرة ومستدامة ، مقارنة بنظيراتها. لكن عند رؤية استخدامه في القطع الداخلية الفاخرة والإبداعات الفنية ، يتساءل المرء عما إذا كان يمكن أن يصبح شيئًا يمكن دمجه في الحياة اليومية. “في الوقت الحالي ، تُباع هذه الثريات والإبداعات الداخلية بأسعار باهظة ، ولكن إذا قمنا بتقليصها وإنتاجها بكميات كبيرة ، فمن المؤكد أنها شيء يمكن أن ينجح في منازل الطبقة المتوسطة في المستقبل. إنها أيضًا تجربة علاجية للغاية يجب النظر إليها بعيدًا عن جانب الاستدامة “.