لم يسبق قط أن كانت عارضة أزياء موضوعاً لمعرض استعادي في مؤسسة فنية. ومع ذلك، يحدث هذا في متحف فيكتوريا وألبرت الرائع في لندن، وذلك من خلال معرض “NAOMI: In Fashion”، المخصص لناومي كامبل، طالبة الباليه السابقة من جنوب لندن والتي جسدت مفهوم عارضة الأزياء الخارقة، وهو مفهوم نشأ في تسعينيات القرن العشرين.
السيدة كامبل، 54 عامًا، هي زائرة متكررة لدبي – قالت مؤخرًا إن المدينة هي المكان الذي يجب أن تكون فيه في عام 2024 – وهي محبة للشرق الأوسط. قالت لمجلة فوغ العربية منذ بعض الوقت: “لقد كانت المنطقة محتضنة للغاية بالنسبة لي، وبصفتي امرأة ملونة، أشعر أنه يُنظر إليّ كواحدة منهم. أشعر بأنني محظوظة جدًا”.
تم تنظيم معرض “NAOMI: In Fashion” بشكل زمني وفي أقسام موضوعية لاستكشاف مسيرة كامبل المهنية التي لا مثيل لها والتي استمرت لمدة 40 عامًا. وتتتبع لحظات الأناقة الأكثر شهرة تطور أزيائها بالكامل.
يضم المعرض أكثر من 100 إطلالة من مجموعتها الشخصية من الملابس. ويستمتع الزوار بإعجابهم بالأزياء التي ارتدتها كامبل والتي تميزت بتعاونها الطويل الأمد مع عز الدين عليا، وجياني فيرساتشي، وكارل لاغرفيلد في شانيل، وجان بول غوتييه، وغاليانو في ديور، وفيفيان ويستوود، ودولتشي آند غابانا، وألكسندر ماكوين، وغيرهم الكثير. وتوضح إليزابيث موراي، أمينة المعرض: “أصبحت كامبل جزءًا من تاريخ كل علامة تجارية”.
معرض نعومي في الموضة، 18 يونيو 2024
سواء كان فستان فرساتشي الذهبي الأسطوري المصنوع من المعدن، أو الإطلالة الوردية الرائعة في حفل Met Gala من تصميم بييرباولو بيتشولي لفالنتينو، أو حمالة الصدر المسرحية على شكل دراجة نارية من تصميم تييري موغلر، أو زوج الأحذية ذات المنصة العالية للغاية من تصميم فيفيان ويستوود التي ارتدتها كامبل خلال عرضها الشهير لخريف 1993، فإن هذه التصاميم كانت تمثل دائمًا نموذجًا لعارضة الأزياء.
كما تم توثيق مشاركتها الأخيرة مع Balenciaga ودعمها المستمر للمصممين الأفارقة والهنود، مثل Manish Malhotra. إن الصناعة الإبداعية تتوسع، والتصوير الثقافي للجمال في الموضة اليوم هو أيضًا مسألة دول خارج أوروبا.
يستكشف المعرض أدوار كامبل كعارضة أزياء وملهمة ومنشئة للعلامات التجارية ومتعاونة إبداعية وناشطة وإنسانة خيرية، ويقدم نسيجًا غنيًا من حياتها وعملها.
كان إدوارد إنينفول، رئيس التحرير السابق لمجلة فوغ البريطانية، والذي عمل مع ناعومي أكثر من أي عارضة أزياء أخرى، هو من ابتكر فكرة عرض الأزياء على هذه العارضة الفريدة من نوعها، وهو يقول عنها إنها “كمالية لا تعرف الكلل”.
تُعرض هنا لقطات من مسيرتها الأسطورية، وجلسات التصوير، والافتتاحيات الخاصة بالموضة مع المصورين الأكثر إبداعًا الذين صاغوا ظاهرة عارضة الأزياء الشهيرة. فقد أنتج بيتر ليندبيرج وستيفن مايزل وبروس ويبر وهيرب ريتس ونيك نايت العديد من الصور الأيقونية لناومي. ويوضح السيد نايت: “لقد صورتها، وصورتها، وصنعت منها منحوتات، وفي كل من هذه الوسائط، مكنني جمالها وقوتها المذهلين من إنشاء صور مهمة للحداثة والقوة والأهمية للوقت الذي نعيش فيه”.
ويؤكد تيم بلانكس، المحرر العام لمجلة The Business of Fashion، على العلاقة التعاطفية التي كانت تجمع نعومي بالمصورين، والتي ساعدت في تشكيل حياتها المهنية عندما بلغت السادسة عشرة من عمرها وبدأ عرض الأزياء.
لم تخطط كامبل أبدًا لأن تصبح عارضة أزياء. قالت: “أردت أن أكون في مجال الفنون المسرحية. انحرفت عن المسار إلى عرض الأزياء”. ولدت عام 1970 في جنوب لندن، والتحقت بمدرسة باربرا سبيك ستيج، وهي مدرسة رقص شاركت في تأسيسها والدة عازف الطبول والمغني فيل كولينز، عندما كانت في الخامسة من عمرها فقط. في الثامنة من عمرها، ظهرت مع أطفال آخرين في فيديو موسيقي لأغنية بوب مارلي الأسطورية Is This Love (1978)، وفي الثانية عشرة من عمرها، ظهرت في فيديو لأغنية CulturClub I'll Tumble 4 Ya (1982). قبل عامين، في العاشرة من عمرها، التحقت بأكاديمية إيطاليا كونتي للفنون المسرحية لدراسة الباليه. بينما كانت لا تزال طالبة، في عام 1986، اكتشفها بيث بولدت، رئيسة وكالة Synchro Model، أثناء التسوق في كوفنت جاردن. بعد بضعة أشهر، قبل عيد ميلادها السادس عشر، زينت غلاف مجلة إيل البريطانية.
وتنبع قدرتها على التعبير على منصات العرض من تعليمها كراقصة باليه. وتوضح سونيت ستانفيل، أمينة قسم أزياء القرن العشرين والموضة المعاصرة في متحف فيكتوريا وألبرت: “تنسب كامبل قدرتها الفريدة على “السير” على منصات العرض جزئيًا إلى هذا التدريب الصارم للرقص. ورغم أن صعود كامبل كان سريعًا، إلا أنه كان قائمًا على هذا التدريب”.
عندما بلغت نعومي السادسة عشرة من عمرها، شجعها مصمم الأزياء راي بتري على زيارة باريس. يقول تيم بلانكس: “كان أول عرض شاركت فيه في باريس عام 1986 هو عرض كوم دي جارسون. وقد تغيرت حياتها في تلك الرحلة”. ومن خلال صديق، التقت بمصمم الأزياء التونسي عز الدين عليا “بعد أن قام أحد اللصوص بتنظيفها بالكامل. لم تكن تتحدث الفرنسية، ولم يكن عز الدين يتحدث الإنجليزية، لكنه تمكن من تهدئتها وطهي العشاء لها. كان دائمًا ملاذها الآمن في باريس. وقد اعترفت نعومي بالعلاقة التي تربطها بها من خلال مناداتها بـ “بابا”.
ويؤكد ناقد الموضة ألكسندر فيوري أن علاقة كامبل بعز الدين كانت بمثابة تكافل، وهو ما يجسد بالنسبة للعديد من الناس الديناميكية الكاملة للعارضة باعتبارها ملهمة المصمم. ويخصص قسم من المعرض لـ”ملهمة” كامبل.
“لقد أحب عز الدين أنني أتيت من خلفية رقص”، هكذا تكشف عارضة الأزياء ذات اللون. “لقد أحب الطريقة التي بدت بها ملابسه عليّ. وأنا أحببته أيضًا: قلبه، وروحه، وشخصيته، ولطفه ودعمه غير المشروط”.
كان عز الدين علايا في باريس وجياني فيرساتشي في ميلانو بمثابة الأب لها. وكان معروفًا عن جياني أنه كان ينادي كامبل بأخته. وتقول فيوري: “كدليل على حبه لكامبل، وانعكاسًا لكيفية إلهامها له، كان يخصص لها في كثير من الأحيان ما يصل إلى 10 إطلالات في عروضه – وربما كان يُمنح عارضون آخرون ثلاث إطلالات”.
كانت زميلتها عارضة الأزياء كريستي تورلينجتون هي التي قدمتها إلى جياني في نيويورك عام 1987. وقد سارت لأول مرة مع فيرساتشي في خريف/شتاء عام 1988 واستمرت في كونها ملكة دار الأزياء الإيطالية في تصميماتها المميزة. تتذكر نعومي: “كانت القياسات سريعة جدًا مع جياني لأنه كان واضحًا جدًا فيما يريده منك. أتذكرها على أنها سريعة وسلسة وسريعة. كان واضحًا للغاية، حتى في الشعر”.
تحت إشراف جاني فيرساتشي، أصبحت كامبل عارضة أزياء مشهورة مع سيندي كروفورد وكريستي تورلينجتون.
يعود الفضل إلى فيرساتشي في إدخال المصطلح بالإشارة إلى فتياته المفضلات، اللاتي حولهن إلى مشاهير مدفوعي الأجر. تعريف قاموس أكسفورد لـ “عارضة الأزياء الخارقة” هو “عارضة أزياء ناجحة للغاية حققت مكانة المشاهير الدوليين”.
يقول السيد إنينفول: “كانت ظاهرة عارضات الأزياء الخارقات بمثابة اللحظة التحويلية التي انتقلت فيها الموضة من الطبقة العليا في صناعة الملابس إلى الترفيه الجماهيري. في البداية، كان هناك خمس عارضات، كما هو مذكور في صورة بيتر ليندبيرج على غلاف مجلة فوغ البريطانية في يناير 1990: نعومي مع ليندا إيفانجليستا، وتاتيانا باتيتز، وكريستي تورلينجتون، وسيندي كروفورد. وقد أدى جنون وسائل الإعلام إلى تقليص هذا العدد إلى ثلاث عارضات ـ ليندا، وكريستي، ونعومي ـ أطلق عليهن لقب “الثالوث”. كانت العارضات بمثابة النجوم، وكان عدد قليل من المصورين بمثابة المخرجين، وكانوا يشكلون هيكلاً يعكس التسلسل الهرمي الكلاسيكي في هوليوود”.
“إنهن أكثر جاذبية من مكواة التجعيد”، هكذا جاء في قصة الغلاف في عدد سبتمبر/أيلول 1991 من مجلة تايم بعنوان “عارضات الأزياء الخارقات” حيث تظهر كامبل على الغلاف. “إنهن جميلات، هذا واضح. لكنهن يتمتعن بشيء آخر: الحضور، أو ربما الجاذبية، أو الانبهار، أو السحر. أياً كان هذا الشيء، فإنه يلفت انتباهك بمجرد رؤية نعومي كامبل مرتدية ثوباً أصفر اللون، وهو ما يشبه نفرتيتي في تسعينيات القرن العشرين”.
كانت نعومي مصدر إلهام للعبقري والمتفتح كارل لاغرفيلد، الذي أحب أن يراها تفسر شانيل بطريقتها الخاصة. تتذكر نعومي: “ذات مرة، دخلت إلى شانيل قادمة من الهند، وارتديت ساري. لقد أحبه”، “الشيء التالي الذي عرفته هو أنه ابتكر لي هذا الساري في العرض المصنوع من هذه الترتر الصغير غير اللامع. كان جياني فيرساتشي مشابهًا في هذا المعنى”.
وفي وصفها لجدول عملها في تلك السنوات، أشارت كامبل إلى أنه كان جنونيًا. “في السابق، كنا نتنقل بين لندن وميلانو وباريس ونيويورك. كنا على ما يرام في لندن وميلانو، ثم في باريس، أصيب أحدهم بالضحك الشديد لأن عدد العروض كان كبيرًا للغاية. كنا نقدم من 18 إلى 21 عرضًا في ميلانو، لذا كنا منهكين بحلول الوقت الذي وصلنا فيه إلى باريس”.
اليوم، بعد أن اقتربت من سن الخامسة والخمسين، أصبحت إطلالاتها أكثر دقة، ولا تزيد عن عشرة إطلالات في العام، ويتم اختيارها عندما تشعر كامبل بأنها متوافقة شخصيًا مع العلامة التجارية والمصمم والحرفية، كما توضح أمينة المعرض. وتقول إن طاقة نعومي تركز الآن على القارة الأفريقية، من الدعوة إلى تعليم الفتيات إلى المشاركة في أسبوع الموضة Arise في لاجوس. وتؤكد: “إنها تروج للموجة التالية من المصممين الأفارقة”. هناك العديد من المواهب، على سبيل المثال، ماريان فاسلر وتيبي ماجوجو في جنوب أفريقيا، وكينيث إيزي، وتيفاني أمبر، وماي أتافو في نيجيريا، والمصمم السوداني الفرنسي عبد الطيب. وقد تم تضمين إطلالاتهم في المعرض.
قالت نعومي خلال أسبوع الموضة Arise لعام 2020: “لقد استغرق الأمر وقتًا طويلاً حتى تقبل عواصم الموضة لدينا هؤلاء المصممين القادمين من هذه الأسواق الناشئة: إفريقيا والهند”. “هذا هو وقت التغيير”.
في عام 2022، أسست نعومي مؤسسة Emerge بالتعاون مع مؤسسة قطر كرييتس. تهدف المؤسسة إلى دعم الجيل القادم من المواهب الإبداعية، مع التركيز على أفريقيا وغيرها من البلدان المستبعدة من المشهد العالمي للأزياء. تعاونت دولتشي آند غابانا وبيربيري وفالنتينو في السلسلة الأولى من فعاليات Emerge في أكتوبر 2022، والتي استضافت دور أزياء أفريقية وشرق أوسطية.
ويؤكد القسم الذي يحمل عنوان “ناشط” على صداقة نعومي مع نيلسون مانديلا، الناشط السياسي ورجل الدولة الجنوب أفريقي الراحل المناهض لنظام الفصل العنصري والذي شغل منصب أول رئيس لجنوب أفريقيا من عام 1994 إلى عام 1999.
“إن ما أؤمن به، وهذا شيء تعلمته من ماديبا، هو استخدام شخصيتي، صوتي، لمساعدة الآخرين، والكشف عنهم، وإظهارهم، والتأكد من إنجاز العمل”، كما قال كامبل. “لقد طلب مني أن أشارك، وهذا ما أفعله اليوم”.
يستمر معرض NAOMI: In Fashion في متحف V&A في لندن حتى 6 أبريل 2025
